林齐·乔丹

17岁的琳赛·乔丹在她的2018年首张专辑《Lush》中唱道“我完全控制自己/我没有迷失/即使是爱情/即使不是”。她同时拥有许多特质的天赋引起了许多人的共鸣。自信和脆弱、力量和柔弱的矛盾在录音时产生了如撞击球的影响。这对于乔丹来说是一个令人印象深刻且毋庸置疑的职业转折点。 在11月5日发行的二年级专辑《Valentine》中，乔丹以辉煌的姿态巩固和界定了自己的发展轨迹。乔丹独自创作的10首歌曲，写于2019年至2020年，带领我们进入了一个真正独创性的新时代，在这个时代，“独立音乐”大多被鬼才作曲家降低成了温和、同质化的流行音乐。《Valentine》经过精心制作，展示了一位选择花费时间的艺术家。参照点广泛而震撼人心，歌词巧妙地建立在乔丹首张专辑奠定的基础之上，为人们对痛苦的更深层次理解提供了帮助。 在这张专辑的第二首单曲《Ben Franklin》中，乔丹唱道“已经过去，但是没有什么感觉真实/有时我讨厌她，只是因为她不是你/戒毒所后，我感觉如此渺小/我想念你的关注，我希望我能打电话”。在这里，她哀悼了一段失去的爱情，承认了短暂的浪漫关系的真实本质，并最终提及了她在亚利桑那州的一个康复设施住宿期间。这段为期45天的插曲是由年轻的生活与突如其来的名声和成功产生的问题所引发的。由于不允许携带乐器或录音设备，乔丹开始完全凭记忆和想象力在纸上制定新专辑的曲目安排。就是在做出这个采取激进行动的选择之后，《Valentine》才真正呈现出其独特的形态。 乔丹带着新获得的清晰和冷静感到达勒姆北卡罗来纳州，同时也带上了新专辑的骨架。在那里，她与Brad Cook（Bon Iver，Waxahatchee）合作。尽管整张专辑宏大而沉重，但乔丹和Cook在2021年初的一个小型家庭录音室里一起努力创作，共同完成了一系列融合了多种流派的新歌，並于春天成功地完稿。他们得到了长期合作伙伴Ray Brown和Alex Bass的帮助，以及工程师Alex Farrar，后来还在Richmond的Spacebomb Studios录制了现场弦乐部分。 更多地倚重采样和合成器，这张专辑以几首非传统的流行歌曲为支点。开场曲和同名曲《Valentine》的前几秒钟以窃声和诡异的科幻合成器迸发出一个宛如体育场大小的兴奋迷幻副歌，这是一种无可抵挡的决心的表达。《Ben Franklin》，《Forever (Sailing)》和《Madonna》则以富有想象力的方式达到了最高的流行高峰。乔丹一直以来以其强烈的演唱深深打动人心，并且在《Valentine》中，这些高潮时刻的流行元素被以如同老练的艺术家般的信仰、黑暗和美丽的方式呈现出来。 尽管合成器驱动的歌曲令人着迷，但更加细腻的时刻，如《Light Blue》，《c.et. al.》，和《Mia》才真正精彩展现了这张专辑的广度和深度。在《c.et. al.》中，乔丹以毁灭性的确定性唱道：“宝贝蓝，我落后太多/无法理解我生活中来来往往的人们的面孔/我们生活的日常旋转/宝贝，我们都埋头于问题中，坦白说”。这些分散在整张专辑中的更空灵、熟练的指弹民谣歌曲在声乐表现和精心编排中都带有细微差别的特点。它们像一口清新的空气一样进来，让思绪飘荡一会儿，但很快就用其旋律的炼金术和歌词的冲击力淹没了听者。 专辑收官曲《Automate》，《Glory》和《Headlock》是以吉他为主导的摇滚歌曲。它们让人联想到《Lush》，但却有着明显的音调转变，乔丹再次展示了她作为吉他手的实力，配以发出合唱般的主音和精确的、厚重的节奏吉他。《Headlock》突出了这种转折，高音纷扰和天赋异禀的主音部分 - “我不能出去，我被束缚在/另一个世界，我们在一起/你也迷失在其中吗？”她用坚毅和疲惫的感觉唱道，以此深刻地建立在她坚实的忧郁基础上。在《Valentine》中，我们深入到乔丹在《Lush》中创造的世界中，带领我们穿过走廊，绕过黑暗的拐角，最终降落在一个我们从未梦见过的地方。 在《Valentine》录制完成后的今天，乔丹致力于继续治愈而不放慢速度。这张专辑是在如此多的成长中诞生，在一个艰辛的低谷土壤中。在经历了改变命运的成功、痛苦的分手和6周的治疗后，乔丹显得活力四射、机敏聪慧。“Mia，别哭/我永远爱你/但是我必须成长/不，我不能再紧紧地抓住你了”她在专辑的结束曲《Mia》中柔声吟唱，但她的声音却像一把锯子般直击人心。这首歌哀叹着失去的爱情，悲伤地告别，为乔丹结束了一个寒冷而痛苦的时节。《Valentine》为一个漫长而传奇的道路留下了空间，它同时是一种冲击和恋爱的感觉。